Beschrijving
Schilder zoals de oude meesters
24 lessen • 3 uur per les • maximaal 6 deelnemers
Een klassiek portret ontstaat niet toevallig. Het groeit langzaam, laag voor laag, volgens een eeuwenoude ateliermethode die generaties kunstenaars hebben toegepast. In deze leergang leert u niet alleen een portret schilderen, maar vooral begrijpen waarom een schilderij van Rembrandt, Van Dyck of Bouguereau zoveel diepte, licht en uitstraling bezit.
In de historische omgeving van de Engelse Kerk – Art & Culture doorloopt u dezelfde leercurve als leerlingen in de klassieke ateliers van vroeger. U begint met tekenstudies, onderschilderingen en kleuronderzoek, oefent afzonderlijke onderdelen zoals huid, ogen, haar en penseelvoering, en leert iedere techniek eerst beheersen voordat deze wordt toegepast in een groter geheel. Zo groeit uw vakmanschap stap voor stap, met als bekroning een volledig uitgewerkt klassiek portret.
U leert werken volgens de klassieke ateliermethode
Dit programma combineert de gelaagde schilderwijze van de Vlaamse Primitieven met de verfijnde academische techniek van de negentiende eeuw. Daardoor leert u niet alleen hoe een klassiek schilderij wordt opgebouwd, maar ook waarom iedere laag onmisbaar is.
Atelier I – Ontwerp & Constructie
Een sterk schilderij begint met een perfecte basis. U leert compositie, proporties, anatomie, ondertekening en de voorbereiding van het paneel of doek.
Atelier II – Grisaille
Het volledige portret wordt opgebouwd in licht en donker. Hier ontstaat de vorm, de diepte en de ruimtelijkheid waarop alle volgende verflagen rusten.
Atelier III – Opbouw in Kleur
Nu krijgt het portret zijn natuurlijke kleur. U leert huidtinten mengen, warme en koele kleurtemperaturen beheersen en het gezicht overtuigend modelleren met dekkende verf.
Atelier IV – Glacis & Optische Diepte
De magie van het klassieke schilderen. Transparante glacislagen zorgen voor een rijke huid, warme schaduwen, diepte, lichtwerking en de bijzondere gelaagdheid die kenmerkend is voor de oude meesters.
Atelier V – Oude Meesters
Analyse en toepassing van technieken van onder meer Rembrandt, Van Dyck, Velázquez en Sargent. U leert hoe penseelvoering, kleurtemperatuur, verloren en gevonden randen en lichtaccenten een portret tot leven brengen.
Atelier VI – Meesterstuk
Tijdens de laatste lessen werkt u vrijwel zelfstandig aan de voltooiing van uw schilderij. Met persoonlijke begeleiding brengt u alle technieken samen in één volledig afgewerkt klassiek portret.
Wat leert u?
- De complete klassieke ateliermethode
- Ondertekening en compositie
- Anatomie en proporties
- Imprimatura en grisaille
- Huidtinten mengen
- Werken met dekkende en transparante verf
- Glaceren en scumbling
- Licht, diepte en kleurharmonie
- Professionele afwerking en vernissen
Persoonlijke begeleiding
Om iedere deelnemer intensief te kunnen begeleiden bestaat de groep uit maximaal zes deelnemers. Hierdoor is er tijdens iedere les volop ruimte voor demonstraties, individuele aanwijzingen en persoonlijke feedback.
Dit programma is geschikt voor iedereen met een basis in portret tekenen die zich wil verdiepen in het klassieke portretschilderen en de ambachtelijke werkwijze van de grote meesters wil beheersen.
Praktische informatie
- Duur: september t/m juni Startdata: vrijdag 11 september of zaterdag 12 september
- 24 lessen
- 3 uur per les – Les start om 9.30 en duurt tot 12.30
- Maximaal 6 deelnemers
- Inclusief syllabus, demonstraties en persoonlijke begeleiding
- Afsluitende presentatie van het eindwerk
Wilt u niet langer schilderen op gevoel, maar leren werken volgens een beproefde methode die al eeuwen haar waarde bewijst?
Schrijf u dan in voor de Jaartraject Klassiek Portretschilderen in Olieverf en ontdek hoe een meesterlijk portret werkelijk ontstaat — laag voor laag.
Voor wie?:
- Beginnende tot gevorderde kunstenaars die geïnteresseerd zijn in klassiek portretschilderen.
- Kunstenaars die hun kennis van olieverftechnieken willen verdiepen.
- Kunststudenten en hobbyisten die hun vaardigheden willen uitbreiden.
- Studenten die hebben deelgenomen aan onze cursus: Meesterschap in Portrettekenen: De basis van klassiek tekenen zijn volledig voorbereid op deze cursus.
Investering
€ 1.095
Het programma klassiek portretschilderen bestaand uit 24 lessen van 3 uur in een groep van maximaal zes deelnemers. Dankzij deze kleine groepsgrootte is er tijdens iedere les ruime aandacht voor individuele begeleiding en demonstraties.
Materiaal is niet inbegrepen. De materiaallijst wordt per semester verstrekt, zodat u alleen aanschaft wat u op dat moment daadwerkelijk nodig heeft.
Materialen
Om de investering overzichtelijk te houden, ontvangt u de materiaallijst per semester. Zo schaft u alleen materialen aan die u op dat moment daadwerkelijk gebruikt.
Semester 1 – Fundament (lessen 1 t/m 12)
- Penselen en basisgereedschap
- Ondergrond (paneel of doek)
- Tekenmaterialen
- Imprimatura en onderschildering
- Beperkt klassiek kleurenpalet
- Mediums voor de eerste schilderlagen
Tijdens dit semester leert u de basis van de klassieke ateliermethode: ondertekening, grisaille en de eerste opbouw in kleur.
Semester 2 – Verfijning (lessen 13 t/m 24)
- Transparante pigmenten voor glacis
- Mediums voor glaceren en scumbling
- Eventuele aanvullende penselen
- Vernis en afwerkingsmaterialen
In het tweede semester verdiept u zich in de verfijning van het portret: glaceren, optische kleurwerking, huidtransparantie, lichtaccenten en de professionele afwerking van het schilderij.
Door deze gefaseerde aanpak voorkomt u onnodige aanschaffen en bouwt u uw atelier stap voor stap op met materialen die u ook na de opleiding blijft gebruiken.
Locatie
Engelse Kerk – Art & Culture, Simpelhuisstraat 10, 4331 PH Middelburg, Nederland













