Muze of Meester?

Muze of Meester? – Vrouwen tussen inspiratie en autonomie

In de Westerse kunstgeschiedenis trad de vrouw vaak op als muze of inspiratiemodel – als symbool van inspiratie, schoonheid, verlangen – voor vooral mannelijke kunstenaars. Ze wordt dan afgebeeld voor de blik van de toeschouwer, terwijl haar eigen stem meestal ontbreekt. In Musea voor beeldende kunsten zijn heel wat vrouwen op kunstwerken te zien, maar zijn de vrouwelijke kunstenaars vaak sterk ondervertegenwoordigd. De klassieke verbeeldingen (van renaissancemistresses en romantische muzen tot hedendaagse pin-ups) idealiseren het vrouwelijke lichaam vanuit een patriarchaal perspectief.

Hedendaagse vrouwelijke kunstenaars draaien dit om en herdefiniëren de rol van de muze; iemand die niet afhankelijk is van inspiratie van buitenaf, maar zelf richting geeft aan het werk. Zij nemen de regie over hun beeld en breken met traditionele stereotypen. Het vrouwelijk lichaam is niet langer het object van de mannelijke blik, maar onderwerp van eigen expressie.

Wat betekent het als vrouwen zichzelf uitbeelden, zelf verhalen vertellen of de toeschouwer spiegelen? De Engelse Kerk – Art & Culture wordt in oktober 2026 een plek waar bezoekers deze macht- en blik-relaties kunnen ervaren en bevragen, en waar vrouwelijke autonomie centraal staat.

Doelstellingen van deze groeps/verkoop -tentoonstelling

Een kritisch perspectief bieden op vrouwenbeelden in de kunst: historische clichés ontleden en aan de kaak stellen.
Zichtbaarheid van vrouwelijke makers vergroten en hun autonomie vieren – onder meer door hen een galerieplatform te bieden (met verkoop van werk).
Het publiek bewust maken van veranderende visies op gender en kunst: uitnodigen tot reflectie over genderrollen en beeldvorming.

Selectiecriteria kunstenaars (M/V)

Werk waarin thema’s als vrouwbeeld, identiteit en de ‘male/female gaze’ centraal staan.
Diverse media en vormen: klassiek (schilderijen, tekeningen, sculpturen) én experimenteel (video, fotografie en textielkunst).
Alle genderidentiteiten zijn welkom, mits het werk reflecteert op vrouwelijke representatie of de rol van vrouwen in de kunst.

Expositie Activiteiten

Artist talks: Gesprekken met deelnemende vrouwelijke kunstenaars over hun werk en perspectief.
Workshop “Maak je eigen muze” (mixed media): Creatieve sessie waarin bezoekers zelf een geïnspireerde creatie maken (tekenen, collages, textiel).
Avondlezing – “Vrouwen in de kunstgeschiedenis
Rondleiding “De blik ontleed”
Interactieve muur “Vrouwelijke kracht”: Bezoekers kunnen op een muur hun gedachten noteren over wat vrouwelijke kracht voor hen betekent. Deze participatieve installatie stimuleert dialoog over autonomie, identiteit en inspiratie.

Beoogde impact van deze expositie

Reflectie op de positie van vrouwen: Bezoekers worden uitgedaagd stil te staan bij de historische en actuele rol van vrouwen in kunst en samenleving.
Positieve representatie: Duidelijke, empowerende beelden van vrouwen en zichtbaarheid van vrouwelijke makers in een prominente context.
Galeriefunctie met relevantie: Door de verkoopaspecten ondersteunt de expositie kunstenaars direct én geeft het kunst een concrete maatschappelijke functie.

Waarom mag een kunstenaar niet ontbreken op deze expo?

1. Zichtbaarheid op een krachtig podium:
De Engelse Kerk in Middelburg is een plek met historie én culturele uitstraling. Door deel te nemen positioneer je je werk in een omgeving die inhoud, schoonheid en maatschappelijke betekenis samenbrengt.
2. Relevantie van het thema:
In een tijd waarin kwesties rondom gender, autonomie en representatie steeds centraler komen te staan, biedt deze expositie kunstenaars de kans hun stem te laten horen in een collectieve visuele dialoog. Het thema Muze of Meester? raakt aan de kern van wat het betekent om te kijken, gezien te worden, én zelf te scheppen.
3. Artistieke en maatschappelijke impact:
Als maker draag je bij aan een tentoonstelling die het gesprek op gang brengt over de rol van vrouwen in de kunst en samenleving. Jouw werk krijgt betekenis in de context van emancipatie, reflectie en representatie.
4. Verkoopmogelijkheden en netwerkuitbreiding:
Naast inhoudelijke impact biedt deze tentoonstelling concrete mogelijkheden om je werk te verkopen, je netwerk te versterken en nieuwe publieksgroepen te bereiken.

Waarom zou het publiek deze expo moeten bezoeken?

1. Voor reflectie op eeuwenoude én actuele beelden van vrouwen:
De tentoonstelling nodigt bezoekers uit om stil te staan bij hoe vrouwen zijn en worden afgebeeld. Het confronteert én inspireert – van klassieke muzen tot autonome makers.

2. Voor een zintuiglijke en visuele ervaring:
De expositie is rijk, gelaagd en zorgvuldig vormgegeven – met kunst die niet alleen kijkt, maar ook terugkijkt. Bezoekers worden onderdeel van de dialoog.

3. Voor verdieping en verrijking:
Door lezingen, workshops en rondleidingen biedt de tentoonstelling meer dan alleen kijken – ze zet aan tot denken én doen.

4. Voor ontmoeting met vrouwelijke kunstenaars van nu:
Het is een kans om in contact te komen met vernieuwende makers, verhalen te horen uit de eerste hand, en werk te ontdekken dat je elders niet snel ziet.

5. Omdat kunst mensen beweegt – én verandert:
Muze of Meester? is niet alleen een tentoonstelling, maar een ervaring die raakt aan identiteit, geschiedenis en toekomst.

Kosten en voorwaarden

Expositiekosten:

€95 per kunstwerk per maand. Pakketkorting: twee werken voor €149, drie werken voor €199, provisie 20%
Maximaal 3 werken per kunstenaar per maand
Selectie op kwaliteit, originaliteit en thematische aansluiting
Maximale breedte per kunstwerk is 100 cm, hoogte 200 cm.