De Engelse kerk in Middelburg

VAN GOGH: POETS & LOVERS
2026-02-14 20:00 - 21:30 UTC | Engelse Kerk – Middelburg, Simpelhuisstraat 10, Middelburg, Zeeland, 4331 PH, Netherlands
Een inspirerende en intieme filmervaring, perfect voor een kunstzinnige avond met je geliefde, vriend(in) of jezelf
Op zaterdagavond 14 februari 2026 vertonen wij in de sfeervolle Engelse Kerk te Middelburg de indrukwekkende kunstfilm Van Gogh: Poets & Lovers.
In deze exclusieve bioscoopvertoning – midden in het hart van de stad en omringd door kaarslicht en gotische pracht – ontdekt u de passie, poëzie en liefde die Vincent van Gogh’s werk en leven vormgaven.

EEN NIEUWE KIJK OP VINCENT VAN GOGH
Ontdek de passie die een van ’s werelds meest geliefde kunstenaars dreef om de kunst voorgoed te veranderen. Deze film herschrijft het bekende verhaal en viert Van Goghs genialiteit zonder zijn lijden te exploiteren. Het is tijd om deze iconische kunstenaar écht te begrijpen.
200 jaar na haar oprichting en een eeuw nadat ze haar eerste Van Gogh-werken verwierf, presenteert de National Gallery in Londen de Britse “eens-in-de-eeuw”-tentoonstelling over Van Gogh – een tentoonstelling die wereldwijd furore maakt en het verhaal van deze geliefde kunstenaar in een nieuw licht plaatst.
Exhibition on Screen brengt deze indrukwekkende tentoonstelling naar het witte doek, samen met een diepgaande verkenning van Van Goghs fascinerende leven en ongekende talent. In de speelfilm Van Gogh: Poets & Lovers staat zijn tijd in Zuid-Frankrijk centraal – de periode waarin hij zijn stijl radicaal vernieuwde en de kunstgeschiedenis herschreef.
De tentoonstelling en de bijbehorende film zijn een eerbetoon aan Van Goghs leven en werk. Ze belichten zijn liefde voor poëzie, zijn zoektocht naar verbinding, zijn grondige onderzoek, baanbrekend kleurgebruik en revolutionaire schildertechniek. Ontdek waarom hij naar Zuid-Frankrijk vertrok en hoe dat alles voor hem veranderde.
Leer de kunstenaar kennen voorbij zijn mentale worstelingen, en zie de intelligentie en tomeloze passie die zijn buitengewone carrière hebben gevormd.

KAARTJES KOPEN

Praktische informatie:
Zaal open 19.30 uur
Aanvang film 20.00 uur
Duur 90 minuten, na afloop wordt u een drankje aangeboden.

VAN GOGH: POETS & LOVERS
2026-02-15 16:00 - 17:30
EEN NIEUWE KIJK OP VINCENT VAN GOGH
Ontdek de passie die een van ’s werelds meest geliefde kunstenaars dreef om de kunst voorgoed te veranderen. Deze film herschrijft het bekende verhaal en viert Van Goghs genialiteit zonder zijn lijden te exploiteren. Het is tijd om deze iconische kunstenaar écht te begrijpen.
200 jaar na haar oprichting en een eeuw nadat ze haar eerste Van Gogh-werken verwierf, presenteert de National Gallery in Londen de Britse “eens-in-de-eeuw”-tentoonstelling over Van Gogh – een tentoonstelling die wereldwijd furore maakt en het verhaal van deze geliefde kunstenaar in een nieuw licht plaatst.
Exhibition on Screen brengt deze indrukwekkende tentoonstelling naar het witte doek, samen met een diepgaande verkenning van Van Goghs fascinerende leven en ongekende talent. In de speelfilm Van Gogh: Poets & Lovers staat zijn tijd in Zuid-Frankrijk centraal – de periode waarin hij zijn stijl radicaal vernieuwde en de kunstgeschiedenis herschreef.
De tentoonstelling en de bijbehorende film zijn een eerbetoon aan Van Goghs leven en werk. Ze belichten zijn liefde voor poëzie, zijn zoektocht naar verbinding, zijn grondige onderzoek, baanbrekend kleurgebruik en revolutionaire schildertechniek. Ontdek waarom hij naar Zuid-Frankrijk vertrok en hoe dat alles voor hem veranderde.
Leer de kunstenaar kennen voorbij zijn mentale worstelingen, en zie de intelligentie en tomeloze passie die zijn buitengewone carrière hebben gevormd.

KAARTJES KOPEN

Praktische informatie:
Zaal open 15.45 uur
Aanvang film 16.00 uur
Duur 90 minuten, na afloop wordt u een drankje aangeboden.

FILM: Dawn of Impressionism - Paris, 1874
2026-02-21 20:00 - 21:30
Vanaf 2026 brengt de Engelse kerk films op het doek. Boeiende documentaires waarin oa kunstenaars en internationale tentoonstellingen in beeld komen.

De geboorte van het Franse impressionisme
Mis deze unieke kans niet om je onder te dompelen in de levendige Parijse kunstscene van de jaren 1870. Exhibition On Screen en de Engelse kerk nodigt u uit om de oorsprong van het impressionisme te ontdekken met deze grootse film over de tentoonstelling van 1874, waarin ’s werelds populairste kunststroming werd geboren.
Het verhaal wordt op unieke wijze verteld aan de hand van de woorden van tijdgenoten die de geboorte van het impressionisme meemaakten – de kunstenaars, critici, schrijvers en commentatoren van toen. De film onthult de politieke en sociale veranderingen die leidden tot hun vernieuwende benadering van kunst. Het onderzoekt het historische moment dat de kunstwereld voorgoed veranderde dankzij baanbrekende kunstenaars als Claude Monet en Paul Cézanne, en belicht de cruciale rol van vrouwelijke kunstenaars binnen de beweging, met werken van onder meer Mary Cassatt en Berthe Morisot.
De impressionisten vormen de meest geliefde groep kunstenaars uit de kunstgeschiedenis – jaarlijks bezoeken miljoenen mensen hun meesterwerken. Toch werden ze aanvankelijk bespot, leefden ze in armoede en werden ze genadeloos afgewezen door critici en het Parijse publiek vanwege hun vernieuwende stijl.
Toch groeiden deze buitenstaanders uit tot iconische grondleggers van de meest geliefde kunstbeweging ter wereld. Wie waren de eigenzinnige persoonlijkheden die hun penseel op zo’n radicale en provocerende manier hanteerden? Wat bracht hen ertoe de regels te doorbreken en op 15 april 1874 hun eigen revolutionaire tentoonstelling te organiseren – een moment dat sindsdien legendarisch is geworden als de geboorte van het Franse impressionisme?
150 jaar later blikken het Musée d’Orsay in Parijs en de National Gallery of Art in Washington DC terug op dit historische moment met een grote tentoonstelling aan beide zijden van de Atlantische Oceaan. Exhibition On Screen brengt deze indrukwekkende exposities én het fascinerende verhaal erachter naar de bioscopen met Dawn of Impressionism: Parijs, 1874, met baanbrekende werken van onder anderen Claude Monet, Edgar Degas, Camille Pissarro, Pierre-Auguste Renoir, Berthe Morisot, Édouard Manet, Henri Fantin-Latour, Eugène Boudin, Frédéric Bazille, Étienne-Prosper Berne-Bellecour en Auguste Lançon.
Gemaakt in nauwe samenwerking met het Musée d’Orsay in Parijs en de National Gallery of Art in Washington DC.

KAARTJES KOPEN

Praktische informatie:
Zaal open 19.30 uur
Aanvang film 20.00 uur
Duur 90 minuten, na afloop wordt u een drankje aangeboden.

FILM: The Impressionists and the man who made them
2026-02-28 20:00 - 21:30
Vanaf 2026 brengt de Engelse kerk films op het doek. Boeiende documentaires waarin oa kunstenaars en internationale tentoonstellingen in beeld komen.

De kunsthandelaar die het risico liep failliet te gaan
En toen waren daar de Impressionisten!! Schilderwerken die vandaag de dag voor miljoenen op de veiling worden afgeslagen. Maar zo is het niet begonnen. In het begin wilde niemand er iets van hebben, behalve dan Paul Durand-Ruel. Een fascinerend verhaal over kunstenaar, kunstwerken en de kunsthandel!
Een langverwachte tentoonstelling die reist van het Musée d’Orsay in Parijs naar de National Gallery in Londen en vervolgens naar het Philadelphia Museum of Art, vormt het middelpunt van de meest uitgebreide film ooit gemaakt over de impressionisten.
De tentoonstelling brengt impressionistische kunst samen die werd verzameld door Paul Durand-Ruel, de 19e-eeuwse Parijse kunstverzamelaar. Degas, Manet, Monet, Pissarro, Renoir en Sisley behoren tot de kunstenaars die hij via zijn galerieën in Londen, New York en Parijs bekendheid gaf. De tentoonstelling, waarin Durand-Ruels meesterwerken samenkomen, staat centraal in de film, die ook het verhaal van het impressionisme verweeft met hoogtepunten uit impressionistische collecties in diverse toonaangevende Amerikaanse musea.

Van de Regisseur:
Ik denk dat het eerlijk is om te zeggen dat de groep kunstenaars die eind 19e eeuw in Parijs werkte – en die we nu de ‘impressionisten’ noemen – de meest geliefde groep uit de kunstgeschiedenis is. Monet, Degas, Renoir, Cézanne, Cassatt, Manet, Morisot, Pissarro, Caillebotte en anderen. Toch kenden zij tijdens hun leven armoede en afwijzing. Sommigen hadden het geluk van een onafhankelijk inkomen, maar anderen konden amper rondkomen. Zeker in het begin was er geen markt voor hun kunst. Sterker nog: velen in de kunstwereld verafschuwden het werk van de impressionisten.
In elke film die ik maak, kijk ik graag naar alle verschillende contexten om echt te begrijpen wat er speelde. Familieachtergrond, artistieke tijdgenoten, historische gebeurtenissen, geluk, technologische ontwikkelingen – allemaal factoren die van invloed zijn. Een van die essentiële elementen, die voor elke kunstenaar in de geschiedenis een rol speelt, is de economische context – of het nu gaat om mecenaat of de werking van de vrije markt.
Toen ik hoorde dat het Musée d’Orsay in Parijs, de National Gallery in Londen en de National Gallery of Art in Washington D.C. samenwerkten aan een tentoonstelling over Paul Durand-Ruel – de kunsthandelaar die het risico liep failliet te gaan om uiteindelijk de markt voor het impressionisme te creëren (een markt waarin hun werken nu voor tientallen of zelfs honderden miljoenen worden verkocht) – was het duidelijk dat dit het perfecte onderwerp was voor een Exhibition on Screen-film.
Ik heb er enorm veel van geleerd en heb genoten van het herontdekken van prachtige kunst – ik hoop dat u dat ook zult doen.
Phil Grabsky

KAARTJES KOPEN

Praktische informatie:
Zaal open 19.30 uur
Aanvang film 20.00 uur
Duur 90 minuten, na afloop wordt u een drankje aangeboden.

FILM: Artist's Garden - American Impressionism
2026-03-05 20:00 - 21:30
Vanaf 2026 brengt de Engelse kerk films op het doek. Boeiende documentaires waarin oa kunstenaars en internationale tentoonstellingen in beeld komen.
Geïnspireerd door Franse kunstenaars als Renoir en Monet, volgde de Amerikaanse impressionistische beweging haar eigen koers. Over een periode van veertig jaar onthult die ontwikkeling niet alleen veel over Amerika als natie, maar ook over de rol van het land als creatieve kracht in de kunstwereld.
Het is een verhaal dat nauw verbonden is met een liefde voor tuinen en een verlangen om de natuur te behouden in een snel verstedelijkend land. Deze betoverende film – opgenomen in ateliers, tuinen en iconische locaties in de Verenigde Staten, het Verenigd Koninkrijk en Frankrijk – is een visueel spektakel.
In 1886 bracht de Franse kunsthandelaar Paul Durand-Ruel een selectie van zijn enorme collectie impressionistische schilderijen naar New York, waarmee hij voorgoed de koers van de Amerikaanse kunst veranderde.
Amerikaanse kunstenaars trokken massaal naar het Franse dorp Giverny, de woonplaats van de meester-impressionist Claude Monet, en omarmden de Franse avant-garde: schilderen in de buitenlucht met een herwonnen helderheid en levendigheid. Terwijl Europa de werken van Monet, Degas en Renoir afwees, omarmden de Amerikanen ze juist en ontwikkelden ze hun eigen impressionistische stijl.
Terwijl Amerika de grote transitie maakte van een agrarische samenleving naar een industriële natie, creëerden de pionierende Amerikaanse impressionisten een rijke beeldtaal die het verhaal van een tijdperk vertelt.
‘Het Atelier van de Tuin: Amerikaanse Impressionisme’ bevat de uitverkochte tentoonstelling ‘The Artist’s Garden: American Impressionism and the Garden Movement, 1887–1920’, die begon in de Pennsylvania Academy of the Fine Arts en eindigde in het Florence Griswold Museum in Old Lyme, Connecticut.
Regie: Phil Grabsky
Verteld door: Gillian Anderson

KAARTJES KOPEN

Praktische informatie:
Zaal open 19.30 uur
Aanvang film 20.00 uur
Duur 90 minuten, na afloop wordt u een drankje aangeboden.

La Bohème van Puccini op groot scherm in de Engelse Kerk
2026-03-28 20:00 - 22:30
Zaterdag 28 maart wordt de monumentale Engelse Kerk in Middelburg het decor voor een meeslepende vertoning van Puccini’s geliefde opera La Bohème, uitgevoerd door het wereldberoemde Royal Opera House in Covent Garden.

Met onder anderen Nicole Car (Mimì), Michael Fabiano (Rodolfo), Mariusz Kwiecień (Marcello) en Simona Mihai (Musetta) belooft deze productie een avond van uitzonderlijke muzikale en theatrale intensiteit.

Een tijdloze liefdesgeschiedenis

Een straatarme dichter, een jonge naaister en een verloren sleutel: La Bohème vertelt het aangrijpende liefdesverhaal van Rodolfo en Mimì tegen de achtergrond van het bruisende Parijs in de 19e eeuw. Puccini’s weelderige partituur, met haar opzwepende melodieën en rijke orkestratie, brengt niet alleen hun romance tot leven, maar ook de vriendschap en het kunstenaarsbestaan van hun bohemienkring.

De vermaarde regisseur Richard Jones presenteert een frisse en intelligente enscenering van een van de populairste opera’s ter wereld. De muzikale leiding is in handen van Antonio Pappano, muziekdirecteur van The Royal Opera en internationaal geroemd als een van de grootste Puccini-dirigenten van onze tijd.

Internationale lof

De productie werd in Londen met groot enthousiasme ontvangen:

“A startlingly new production” – The Independent ★★★★★

“Fresh, beautiful, and intelligent” – The Daily Telegraph ★★★★

“Exceptional vividness” – The Stage ★★★★

Critici prijzen met name de intensiteit van het slotbedrijf, waarin tragedie en schoonheid samenkomen, en de indrukwekkende vocale prestaties van Michael Fabiano en Nicole Car.

Opera in monumentale sfeer

De vertoning in de Engelse Kerk biedt een unieke combinatie van monumentale ambiance en internationale topkunst. Dankzij grootbeeldprojectie en hoogwaardige geluidsweergave komt Puccini’s muziek volledig tot zijn recht en wordt het publiek ondergedompeld in het Parijse kunstenaarsleven van Rodolfo, Mimì en hun vrienden.

Met deze vertoning onderstreept de Engelse Kerk haar ambitie om ook operaliefhebbers in Zeeland toegang te bieden tot wereldklasseproducties – zonder daarvoor naar Londen of Amsterdam te hoeven reizen.

🎭 La Bohème – Royal Opera House
📅 Zaterdag 28 maart
📍 Engelse Kerk, Middelburg
🕖 Aanvang: 20.00 uur tot 22.30 uur, met pauze waarin u een drankje wordt aangeboden.

KAARTJES KOPEN

Beleef Puccini’s meesterwerk op groot scherm – reserveer tijdig uw plaats

FILM: Easter in Art – Meesterwerken uit de westerse kunstgeschiedenis
2026-04-03 20:00 - 2026-04-04 21:30
Op 3 en 4 april presenteert de Engelse Kerk een bijzondere kunstfilm rondom Pasen: Easter in Art. Een indrukwekkende cinematografische reis langs de grootste meesterwerken uit de westerse kunstgeschiedenis, gewijd aan één van de meest betekenisvolle verhalen ooit verteld – de dood en verrijzenis van Jezus.

Deze prachtig vormgegeven film toont enkele van de meest indrukwekkende kunstwerken ooit gemaakt, gefilmd op locatie in musea en galerieën over de hele wereld. Meesterwerken van onder anderen Caravaggio, Leonardo da Vinci, Raphael, El Greco en Salvador Dalí komen in adembenemende details tot leven op het grote scherm.

“Iedereen die geïnteresseerd is in kunst… iedereen die geïnteresseerd is in visuele cultuur… moet geïnteresseerd zijn in het christelijke verhaal.” – Rachel Campbell-Johnston, The Times

Meesterwerken uit de westerse beschaving
Het verhaal van Christus’ dood en verrijzenis heeft de westerse cultuur al tweeduizend jaar diepgaand beïnvloed. Het is misschien wel het meest bepalende historische verhaal aller tijden – niet alleen zoals het wordt verteld in de evangeliën, maar ook zoals het door de grootste kunstenaars uit de geschiedenis is verbeeld.

Van triomfantelijk tot aangrijpend, van etherisch tot intens tastbaar: talloze meesterwerken uit de westerse beschaving richten zich op dit cruciale moment. Deze zorgvuldig gemaakte film verkent het Paasverhaal zoals het door de eeuwen heen in kunst is weergegeven – van de vroege christelijke beeldtaal tot hedendaagse interpretaties.

Gefilmd op locatie in Jeruzalem, de Verenigde Staten en door heel Europa, laat de film zien hoe kunstenaars in verschillende tijden en stijlen dit verhaal hebben geïnterpreteerd. Daarmee vertelt Easter in Art niet alleen het verhaal van Pasen, maar ook het verhaal van onze gezamenlijke cultuurgeschiedenis.

✨ Beleef Pasen in monumentale sfeer.
📅 Voorstellingen: 3 en 4 april
📍 Engelse Kerk, Middelburg

KAARTJES KOPEN

Regie: Phil Grabsky Speelduur: 85 minuten

Een unieke kans om het Paasverhaal te ervaren via de kracht van kunst en film.

Praktische informatie:
Zaal open 19.30 uur Aanvang film 20.00 uur Duur 90 minuten, na afloop wordt u een drankje aangeboden.

Zwanenmeer – The Royal Ballet in de Engelse Kerk
2026-04-11 20:00 - 22:30
Op 11 april brengt de Engelse Kerk een van de meest geliefde balletten aller tijden naar het grote scherm: Swan Lake van Pjotr Iljitsj Tchaikovsky, uitgevoerd door The Royal Ballet vanuit het wereldberoemde Royal Opera House.

Met Yasmine Naghdi in de dubbele rol van Odette/Odile en Matthew Ball als Prins Siegfried ontvouwt zich een tijdloos verhaal over liefde, verleiding en noodlot. De dreigende magie van Von Rothbart (Thomas Whitehead) en de koninklijke pracht van het hof maken deze productie tot een visueel en muzikaal meesterwerk.

Het ultieme romantische ballet

Swan Lake is het ballet dat generaties heeft betoverd. De lyrische muziek van Pyotr Ilyich Tchaikovsky, vol melancholie en dramatische kracht, tilt het klassieke sprookje naar ongekende emotionele hoogten.

Onder leiding van dirigent Martin Georgiev brengt het Royal Opera House Orchestra Tsjaikovski’s iconische partituur tot leven – van de breekbare schoonheid van het Zwanenmeer tot de zinderende energie van de zwarte zwaan.

De choreografie van Marius Petipa en Lev Ivanov – aangevuld met werk van Liam Scarlett en Frederick Ashton – verenigt klassieke elegantie met theatrale intensiteit. Decors en kostuums van John Macfarlane zorgen voor een rijk, romantisch schouwspel dat volledig tot zijn recht komt op het grote doek.

Monumentale setting, internationale topkunst

De vertoning in de Engelse Kerk biedt een unieke kans om deze wereldberoemde productie in monumentale sfeer te beleven. Dankzij hoogwaardige beeld- en geluidskwaliteit ervaart u de magie van Covent Garden alsof u zelf in Londen aanwezig bent.

Laat u meevoeren naar een wereld van witte zwanen, zwarte verleiding en onvergetelijke muziek.

🩰 Swan Lake – The Royal Ballet
📅 11 april
📍 Engelse Kerk, Middelburg
🕖 Aanvang: 20:00 uur – 22.45 uur. In de pauze wordt u een drankje aangeboden.

KAARTJES KOPEN

Een avond vol romantiek en grandeur – reserveer tijdig uw plaats.

Filmvertoning opera – Fidelio van Beethoven
2026-04-25 20:00 - 22:30
Beethovens enige opera Fidelio is een meesterwerk en een aangrijpend verhaal over moed, liefde en overwinning. In deze indrukwekkende productie, gedirigeerd door Antonio Pappano, vertolkt David Butt Philip de rol van de politieke gevangene Florestan. Lise Davidsen schittert als zijn vrouw Leonore, die – vermomd als ‘Fidelio’ – alles op het spel zet om hem te redden.
Tegen de achtergrond van een onderdrukkend regime ontvouwt zich een verhaal vol spanning, menselijke intriges en onverzettelijke liefde. Beethovens muziek verheft en ontroert, met hoogtepunten als het beroemde kwartet uit de eerste akte, het aangrijpende Gevangenenkoor en Florestans aria, waarin hoop opklinkt vanuit diepe wanhoop.
In de enscenering van Tobias Kratzer worden de donkere realiteit van de Franse Revolutie en onze eigen tijd op indringende wijze met elkaar verbonden. Zo krijgt Fidelio een actuele zeggingskracht en wordt de tijdloze boodschap van menselijkheid en vrijheid op krachtige wijze voelbaar.
Royal Opera House
Met medewerking van onder anderen David Butt Philip (Florestan), Lise Davidsen (Leonore), Georg Zeppenfeld (Rocco), Simon Neal (Don Pizarro) en het orkest en koor van het Royal Opera House onder leiding van Antonio Pappano.

🎭 Fidelio – Royal Opera House

📅 Zaterdag 25 april

📍 Engelse Kerk, Middelburg

🕖 Aanvang: 20.00 uur tot 22.30 uur, met pauze waarin u een drankje wordt aangeboden.

KAARTJES KOPEN

Beleef Beethoven’s meesterwerk op groot scherm – reserveer tijdig uw plaats

FILM: Turner & Constable in de Engelse Kerk
2026-05-02 20:00 - 21:30
Een kunsthistorische confrontatie tussen ‘vuur en water’
Op zaterdag 2 mei presenteert de Engelse Kerk de nieuwe film van Turner & Constable, een boeiende documentaire van Exhibition on Screen. De film, geregisseerd door David Bickerstaff, onderzoekt de complexe artistieke verhouding tussen twee sleutelfiguren uit de Britse schilderkunst: J.M.W. Turner en John Constable. De vertoning sluit aan bij de 250e geboortedag van beide kunstenaars en bij de grootschalige tentoonstelling in Tate Britain (november 2025 – april 2026), waar hun werk opnieuw in dialoog wordt gebracht.

Landschap als modern statement
De documentaire plaatst beide kunstenaars in hun maatschappelijke context. In een tijd van industrialisatie en politieke onrust werd het landschap een reflectie van nationale identiteit en veranderende perceptie. Turner’s latere werken benaderen het sublieme en anticiperen op abstracte tendensen, terwijl Constable’s studies van wolkenluchten en natuurverschijnselen een bijna wetenschappelijke aandacht voor atmosfeer verraden.
Met exclusieve toegang tot werken, schetsboeken en persoonlijke objecten uit Tate Britain, biedt de film nieuwe inzichten in hun artistieke ontwikkeling en wederzijdse beïnvloeding.

Rivaliteit als motor van vernieuwing
J.M.W. Turner (1775–1851) en John Constable (1776–1837), geboren binnen een jaar van elkaar, transformeerden het landschap van een traditioneel genre tot een drager van emotie, moderniteit en persoonlijke visie. Hun onderlinge rivaliteit fungeerde als katalysator voor vernieuwing. Waar Constable het Engelse landschap benaderde vanuit een diepgeworteld realisme en pastorale nostalgie, ontwikkelde Turner een radicaal picturaal vocabulaire waarin licht, atmosfeer en beweging de hoofdrol speelden.
Critici uit hun tijd spraken van een botsing tussen ‘vuur en water’: Turners incandescent licht en visionaire dramatiek tegenover Constables gecontroleerde observatie en topografische precisie. Deze tegenstelling markeert een cruciale overgang in de negentiende-eeuwse schilderkunst, waarbij de basis werd gelegd voor het impressionisme.

Kunsthistorische relevantie in monumentale setting
De keuze voor de Engelse Kerk als locatie onderstreept het inhoudelijke karakter van deze première. In de laat-gotische ruimte, waar kunst en contemplatie samenkomen, krijgt deze kunsthistorische confrontatie een passende context.
Met deze première bevestigt de Engelse Kerk haar positie als podium voor internationale kunstfilms van hoog niveau en als culturele ontmoetingsplaats waar kunstgeschiedenis en hedendaagse reflectie elkaar versterken.

Praktische informatie:
Zaal open 19.45 uur
Aanvang film 20.00 uur
Duur 90 minuten, na afloop wordt u een drankje aangeboden.

KAARTJES KOPEN

Zie Turner & Constable samen – zoals u ze nooit eerder heeft gezien. Reserveer nu!

Frida Kahlo - De Film
2026-05-22 20:00 - 21:30
Het leven en werk van een wereldwijd icoon
Frida Kahlo is een fenomeen. Ze wordt vaak beschouwd als de meest geliefde vrouwelijke kunstenaar ter wereld – bewonderd door jong en oud. De bekroonde film van Exhibition on Screen – oorspronkelijk uitgebracht tijdens de coronaperiode voor een beperkt publiek – keert wegens groot succes terug, nu verrijkt met nieuw, exclusief materiaal van de curatoren van de spraakmakende internationale tentoonstelling van Tate Modern en MFA Houston: Frida Kahlo: The Making of an Icon.
De film is op dinsdagavond 19 mei en zondagavond 22 mei te zien, een maand vóór de opening van de tentoonstelling in Tate Modern te Londen, waardoor bezoekers zowel de film kunnen bekijken als de expositie kunnen ervaren.
Wie was Frida Kahlo werkelijk?
Iedereen kent haar gezicht, maar wie was de vrouw achter de felle kleuren, de markante wenkbrauwen en de bloemenkronen? Deze film neemt je mee op een reis door het leven van een icoon, onthult haar kunst en vertelt het ware verhaal van haar rebelse, gepassioneerde en turbulente bestaan.
Met behulp van de nieuwste technologieën biedt de film een ongekend gedetailleerde blik op haar belangrijkste werken. Aan de hand van Kahlo’s eigen brieven krijgen we toegang tot haar diepste emoties en worden de geheimen en symboliek in haar kunst ontrafeld.

De kenmerkende combinatie van interviews met internationale experts en een grondige analyse van haar oeuvre, aangevuld met exclusief nieuw beeldmateriaal van de curatoren van de tentoonstelling, resulteert in een rijke en meeslepende ervaring. Deze persoonlijke en intieme film biedt een unieke inkijk in haar werk, haar huis en haar atelier, en laat de bron zien van haar intense creativiteit, haar veerkracht en haar ongeëvenaarde levenslust, gevoel voor schoonheid en revolutionaire geest.
Tot stand gekomen in nauwe samenwerking met vooraanstaande experts en mensen die haar persoonlijk hebben gekend. Met aanvullend nieuw materiaal van de curatoren van de baanbrekende tentoonstelling van Tate Modern en MFA Houston. Geregisseerd door Ali Ray

🎭 Frida Kahlo – De Film
📅 Vrijdag 22 mei
📍 Engelse Kerk, Middelburg
🕖 Aanvang: 20.00 uur tot 21.30 uur. Na afloop wordt u een consumptie aangeboden.

KAARTJES KOPEN

De tentoonstelling Frida: The Making of an Icon is te zien in het Museum of Fine Arts, Houston van 19 januari t/m 17 mei 2026 en in Tate Modern, Londen van 25 juni 2026 t/m 3 januari 2027. Tickets via www.mfah.org en www.tate.org.uk

Openingstijden Juli 2026
2026-06-01 13:00 - 2026-08-01 23:30
Licht op Domburg | Joan Brenda Hunt – ZEEUWS LICHT

t/m 31 juli ZEEUWS LICHT – Donderdag (vanaf 9 juli) t/m zondag 13.00 – 17.00 uur en rondleiding op afspraak

Bezoek ons HIER

Filmavond: Young Picasso
2026-07-25 20:30 - 22:00
Wie was Pablo Picasso vóór hij een legende werd? Tijdens deze bijzondere filmavond in de Engelse Kerk – Art & Culture staat niet de beroemde, latere Picasso centraal, maar juist de jonge kunstenaar die zijn weg zocht naar vernieuwing en meesterschap.
De documentaire Young Picasso, geregisseerd door Phil Grabsky, biedt een diepgaand en verrassend portret van Picasso’s vroege jaren. Hoewel zijn naam wereldwijd bekend is, blijft het verhaal van zijn ontwikkeling tot genie voor velen onderbelicht. Deze film brengt daar verandering in en volgt zijn artistieke groei van jeugd tot doorbraak.
Gedurende twee jaar gefilmd, neemt de documentaire u mee langs drie cruciale steden in Picasso’s leven: Málaga, waar hij werd geboren, Barcelona, waar hij zich ontwikkelde, en Parijs, waar hij zijn definitieve doorbraak beleefde. Aan de hand van deze plaatsen wordt inzichtelijk hoe zijn talent werd gevormd en aangescherpt.

Bijzondere aandacht gaat uit naar twee bepalende fasen in zijn werk: de melancholieke Blauwe Periode en de lichtere, meer intieme Roze Periode. Tegelijkertijd werpt de film ook licht op de minder bekende, maar essentiële jaren daarvoor – de periode waarin Picasso zijn uitzonderlijke technische vaardigheden en artistieke visie ontwikkelde.
De film culmineert in New York, bij het Museum of Modern Art, waar Les Demoiselles d’Avignon zich bevindt. Dit baanbrekende werk, geschilderd toen Picasso slechts 25 jaar oud was, veroorzaakte destijds opschudding en werd aanvankelijk afgewezen. Inmiddels geldt het als een van de meest invloedrijke schilderijen uit de moderne kunstgeschiedenis.
Met bijdragen van vooraanstaande musea zoals het Museu Picasso in Barcelona en het Musée national Picasso-Paris, en met inzichten van curatoren, kunsthistorici en Picasso’s kleinzoon Olivier Widmaier Picasso, biedt Young Picasso een rijk en gelaagd beeld van de kunstenaar in wording.
Deze filmavond is een unieke kans om Picasso’s vroege werk en zijn ontwikkeling van dichtbij te ervaren – op het grote scherm, in een sfeervolle historische omgeving.

🎭 Filmavond: Young Picasso
📅 Zaterdag 25 juli
📍 Engelse Kerk – Art & Culture, Middelburg
🕖 Aanvang: 20.30 uur tot 22.00 uur.

KAARTJES KOPEN

Een inspirerende avond voor liefhebbers van kunst, geschiedenis en het verhaal achter een van de grootste kunstenaars aller tijden.

Filmavond: KLIMT & The Kiss
2026-08-08 20:30 - 22:00
Een meeslepende film over liefde, kunst en goud
Een van de meest iconische schilderijen ter wereld komt tot leven op het grote scherm. The Kiss (1908) van Gustav Klimt – het beeld van een omhelzend paar, badend in goud – blijft al meer dan een eeuw fascineren. Maar wat schuilt er achter deze onweerstaanbare aantrekkingskracht?
In de nieuwe film met Nederlandse ondertiteling KLIMT & The Kiss, van regisseur Ali Ray (Frida Kahlo, Mary Cassatt – Painting the Modern Woman), duiken we diep in het verhaal achter dit meesterwerk. De film neemt u mee naar Wenen, naar het Belvedere Museum waar The Kiss zich bevindt, en onthult de wereld van Gustav Klimt: een kunstenaar die zowel werd bewonderd als bekritiseerd, en die de kunst van zijn tijd ingrijpend veranderde.

Goud, sensualiteit en moderniteit
Klimt (1862–1918), een sleutelfiguur binnen de Art Nouveau, creëerde een geheel eigen beeldtaal waarin sensualiteit, symboliek en decoratieve pracht samensmelten. Zijn beroemde “Gouden Periode” leverde werken op waarin bladgoud een centrale rol speelt – niet alleen als materiaal, maar als drager van betekenis.
Veel van zijn schilderijen draaien om de vrouw: haar schoonheid, kracht en mysterie. In The Kiss komen deze thema’s samen in een beeld dat zowel intiem als universeel is – een tijdloos symbool van liefde en menselijke verbondenheid.
Wat kunt u verwachten?
Deze 90 minuten durende film biedt een rijk en gelaagd portret van zowel het kunstwerk als de kunstenaar:

Het meesterwerk ontrafeld – Analyse van The Kiss: compositie, symboliek en techniek
Klimt en de vrouw – Over zijn fascinatie voor het vrouwelijke lichaam en zijn vaak controversiële werk
De Gouden Periode – Over zijn unieke gebruik van bladgoud en decoratieve patronen
Waarom Klimt vandaag nog raakt – Reflecties op zijn blijvende invloed

Met bijdragen van kunsthistorici en curatoren van het Belvedere Museum ontstaat een diepgaand en visueel rijk verhaal.
Een bijzondere filmervaring
De Engelse Kerk vormt met haar intieme, historische sfeer het perfecte decor voor deze filmavond. Hier wordt kijken een belevenis: kunst, geschiedenis en emotie komen samen in een inspirerende setting.

KAARTJES KOPEN

Datum: zaterdag 8 augustus Locatie: Engelse Kerk – Art & Culture, MiddelburgDuur film: ca. 90 minuten
Laat u meevoeren in de wereld van Klimt – een wereld van goud, verlangen en verstilling – en ontdek waarom The Kiss nog altijd tot de verbeelding spreekt.

Filmavond | Johannes Vermeer
2026-08-12 20:30 - 22:00
Johannes Vermeer (1632–1675) geldt als één van de grootste schilders van de Gouden Eeuw. In zijn relatief kleine oeuvre — slechts 35 bekende werken — wist hij een ongeëvenaarde wereld van stilte, licht en intimiteit te creëren. Zijn schilderijen tonen geen grote historische taferelen, maar verstilde momenten: vrouwen bij een raam, lezend, schrijvend, muziek makend. Het alledaagse wordt bij Vermeer tijdloos.
In 2023 bracht het Rijksmuseum 28 van zijn 35 schilderijen samen in de grootste Vermeer-tentoonstelling ooit — een historisch evenement dat nooit meer herhaald zal worden . De tentoonstelling was volledig uitverkocht. Deze film biedt u de unieke kans om deze uitzonderlijke samenkomst alsnog te beleven.

U ziet meesterwerken als Meisje met de parel, Het melkmeisje, De geograaf en Meisje lezend bij het venster — gefilmd in verbluffend detail en toegelicht door internationale Vermeer-experts en de curatoren van het Rijksmuseum.
Wat maakt Vermeer zo bijzonder?

Zijn unieke gebruik van helder, bijna tastbaar licht.
Zijn verstilde interieurs vol psychologische spanning.
Zijn subtiele spel tussen nabijheid en mysterie.

Deze film laat u niet alleen kijken — maar begrijpen waarom Vermeer eeuwen later nog steeds ontroert.
Beleef deze unieke kunstervaring op groot scherm, in de monumentale sfeer van de Engelse Kerk.

🎭 Filmavond: Johannes Vermeer
📅 Woensdag 12 augustus
📍 Engelse Kerk – Art & Culture, Middelburg
🕖 Aanvang: 20.30 uur tot 22.00 uur.

KAARTJES KOPEN

🎟 Reserveren aanbevolen.

FILM: CARAVAGGIO
2026-10-03 20:00 - 21:30
Een onthullende film over leven, kunst en mysterie
Op 3 oktober en 14 november wordt in de Engelse Kerk Middelburg de recent verschenen bioscoopfilm Caravaggio vertoond – een indrukwekkende en meeslepende film over een van de meest intrigerende kunstenaars uit de kunstgeschiedenis.
Mysterie, intrige, schoonheid, passie en moord: deze film werpt een nieuw licht op het leven en werk van Caravaggio. Na vijf jaar voorbereiding is dit de meest uitgebreide film die ooit over deze revolutionaire kunstenaar is gemaakt. Aan de hand van zijn meesterwerken en inzichten van toonaangevende internationale experts ontvouwt zich een fascinerend portret van de man achter het penseel.
Met behulp van brieven, historische bronnen en verborgen aanwijzingen in zijn schilderijen wordt Caravaggio’s leven stap voor stap gereconstrueerd. Zijn werk – beroemd om het dramatische spel van licht en donker, het rauwe naturalisme en de krachtige figuren – krijgt een nieuwe betekenis wanneer we het lezen als een persoonlijke getuigenis.
Wat onthullen deze meesterwerken over de kunstenaar zelf? In zijn schilderijen verwerkte Caravaggio subtiele zelfportretten – soms verborgen, soms confronterend direct – die een zeldzaam inkijkje geven in zijn psyche en innerlijke strijd.

Deze film neemt je mee in het leven van een briljant, complex en controversieel kunstenaar, en onthult de verborgen verhalen achter zijn iconische werk.
Geregisseerd door David Bickerstaff & Phil Grabsky

Waarom je deze film moet zien
Deze film is niet zomaar een kunstdocumentaire, maar een zeldzaam complete en meeslepende ervaring. Critici noemen het “de meest uitgebreide film ooit gemaakt over deze kunstenaar” en zelfs “mogelijk het beste portret van Caravaggio tot nu toe” . Dankzij haarscherpe close-ups van zijn meesterwerken en heldere, deskundige toelichting van internationale experts, krijg je een ongekende inkijk in zowel zijn kunst als zijn innerlijke wereld. De film wordt geprezen als “intelligent en visueel verbluffend” en tegelijk toegankelijk, waarbij beeld en verhaal elkaar versterken zonder zwaar te worden .
Wat deze film bijzonder maakt, is de combinatie van schoonheid en spanning: een verhaal vol licht en duister, passie en geweld. Je kijkt niet alleen naar schilderijen, maar ontdekt hoe Caravaggio’s radicale gebruik van licht, schaduw en menselijke emotie de kunst voorgoed veranderde. Tegelijkertijd ontvouwt zich een intrigerend en persoonlijk verhaal dat je dichter bij de kunstenaar brengt dan ooit tevoren.
Kortom: deze film is de ideale manier om Caravaggio écht te begrijpen – een ervaring die volgens kenners bijna niet te evenaren is, behalve door jarenlange studie.

KAARTJES KOPEN

🎭 Caravaggio – De Film
📅 Zaterdag 3 oktober
📍 Engelse Kerk, Middelburg
🕖 Aanvang: 20.00 uur tot 21.30 uur.

Filmavond: Canaletto & the Art of Venice
2026-10-18 16:00 - 17:30
Stap binnen in het betoverende Venetië van de 18e eeuw tijdens een bijzondere filmavond in de Engelse Kerk. Met Canaletto & the Art of Venice beleeft u een meeslepende reis door het leven en werk van Giovanni Antonio Canal — beter bekend als Canaletto — de schilder die als geen ander de magie van Venetië wist vast te leggen.
Aan de hand van meer dan 200 schilderijen, tekeningen en prenten, die deel uitmaken van de kunstverzameling van het Brits koningshuis, krijgt u een uniek inzicht in het vakmanschap van Canaletto en zijn tijdgenoten. De film brengt niet alleen zijn werk tot leven, maar ook de stad zelf: van de iconische Rialtobrug en het San Marcoplein tot het Palazzo Ducale en de kerk van Santi Giovanni e Paolo.

Een bijzonder onderdeel van deze film is de exclusieve toegang tot koninklijke collecties in Buckingham Palace en Windsor Castle. Hier ontdekt u hoe Canaletto via de Britse consul Joseph Smith zijn weg vond naar Engeland en uitgroeide tot een van de meest geliefde kunstenaars van zijn tijd.
Onder begeleiding van internationale experts en curatoren van de Royal Collection Trust wordt u meegenomen op een eigentijdse Grand Tour — een reis die ooit was voorbehouden aan de elite, maar nu voor iedereen toegankelijk wordt gemaakt.
Deze filmavond is niet alleen een visuele belevenis, maar ook een verdieping in de kunst, geschiedenis en cultuur van Venetië.

🎭 Filmavond: Canaletto & the Art of Venice
📅 Zondag 18 oktober
📍 Engelse Kerk – Art & Culture, Middelburg
🕖 Aanvang: 16.00 uur tot 17.30 uur.

KAARTJES KOPEN

Meer weten over het Venetië van de 18e eeuw?
Dan mag u deze avond niet missen.

Filmavond | Van Gogh & Japan
2026-10-25 16:00 - 17:30
“Ik ben jaloers op de Japanners,” schreef Vincent van Gogh ooit aan zijn broer Theo. Maar waarom eigenlijk?
Tijdens deze bijzondere filmavond ontdek je hoe Japanse kunst een diepgaande invloed had op het werk van Van Gogh. Hoewel hij Japan nooit bezocht, raakte hij gefascineerd door de esthetiek, compositie en eenvoud van Japanse prenten die in de 19e eeuw hun weg vonden naar Parijs. Daar inspireerden ze niet alleen Van Gogh, maar ook kunstenaars als Monet en Degas.
De film is gebaseerd op de tentoonstelling Van Gogh & Japan in het Van Gogh Museum in Amsterdam en laat zien hoe Van Gogh zich de Japanse beeldtaal eigen maakte. Door het verzamelen van prenten, het bestuderen van technieken en het uitwisselen van ideeën met andere kunstenaars, ontwikkelde hij een geheel nieuwe richting in zijn werk.
Wanneer hij later naar het zuiden van Frankrijk vertrekt, ziet hij dit landschap zelfs als zijn eigen ‘Japan’. In deze periode ontstaan enkele van zijn meest kenmerkende en expressieve schilderijen, waarin de invloed van Japan duidelijk zichtbaar blijft.
De film neemt je mee naar Frankrijk, Nederland én Japan en onthult een minder bekend, maar essentieel verhaal achter het werk van één van de meest geliefde kunstenaars ter wereld.

Een inspirerende avond voor liefhebbers van kunst, cultuur en Van Gogh.

KAARTJES KOPEN

📅 Zondag 25 oktober
📍 Engelse Kerk, Middelburg
🕖 Aanvang: 16.00 uur tot 17.30 uur.

FILMAVOND: Michelangelo
2026-11-22 16:00 - 17:30
Stap binnen in het leven van een van de grootste kunstenaars aller tijden tijdens een bijzondere filmavond in de Engelse Kerk. Op zaterdagavond 11 juli vertonen wij de indrukwekkende documentaire Michelangelo: Love and Death – een meeslepende film uit de internationaal geprezen reeks Exhibition on Screen.
Ter gelegenheid van de 550ste geboortedag van Michelangelo biedt deze film een intiem én groots portret van de man achter meesterwerken die de wereld blijvend hebben gevormd. Zijn sculpturen en schilderingen – van de monumentale David tot de ontroerende Pietà en het overweldigende plafond van de Sixtijnse Kapel – behoren tot het collectieve geheugen van de kunstgeschiedenis. Maar wie was Michelangelo werkelijk?

Een genie dat zijn tijd ver vooruit was
Regisseur David Bickerstaff neemt u mee op een cinematografische reis door Europa: van de marmergroeven van Carrara tot de grote musea en kapellen van Florence, Rome en het Vaticaan. Aan de hand van deskundig commentaar, zeldzaam beeldmateriaal en Michelangelo’s eigen woorden ontvouwt zich het verhaal van een gepassioneerde, complexe en soms tegenstrijdige kunstenaar.
De film biedt een unieke inkijk in zijn creatieve proces en laat zien hoe zijn werk tot op de dag van vandaag wordt onderzocht en herontdekt. Met bijdragen van toonaangevende kunsthistorici en hedendaagse kunstenaars ontstaat een rijk en gelaagd beeld van een genie dat zijn tijd ver vooruit was.
In de sfeervolle setting van de Engelse Kerk wordt deze film een echte beleving: kunst, geschiedenis en film komen samen in een monumentale ruimte die uitnodigt tot verwondering en reflectie.

🎭 Michelangelo: Love and Death
📅 Zondag 22 november – 16.00
📍 Engelse Kerk, Middelburg
🕖 Duur: ca 90 min.

KAARTJES KOPEN

Van marmer tot meesterwerk – beleef Michelangelo
